Caras B 2011

Este año me adelanto a la publicación del Top10 de LaButaca.net, que al caer está, y lanzo mi habitual Top5 de caras B. Es decir, aquellas películas que no caben en mis 10 favoritas del año por diversas razones, pero tan imprescindibles o más que aquellas que consiguen un consenso crítico más amplio. Estas son cinco joyitas apenas mentadas o directamente pasadas por alto, cinco obras que, por cierto, se han atrevido a repensar el discurso audiovisual y que, por tanto, merecen mucha atención.

1. Sucker Punch (Zack Snyder, 2011). O los formatos relegados a la categoría de subcultura confabulados para apropiarse de una narrativa reinventada como viaje al subconsciente, en la que el relato avanza a base de fantasías camp que operan como fases de un videojuego. Fascinante, cañera estimulante y visualmente prodigiosa. Es la gran infravalorada de 2011. 

2. Scream 4 (Wes Craven, 2011). Quizá la mejor Scream y, a buen seguro, el mejor Wes Craven en años. El prólogo es toda una declaración de intenciones para una película que goza de un brillante corregido y aumentado del discurso de la saga, aquí a través de la profanación de todos los límites de la metaficción y la consciencia narrativa. Además, es divertidísima.

3. Hanna (Joe Wright, 2011). Hermanos Grimm + Thriller europeo + Ñoñería adolescente y pija + Tópicos españoles en ruta + Villanos kitsch + Saoirse Ronan + Eric Bana post-Bourne + Acción anfetamínica + The Chemical Brothers a todo trapo. Hanna es, para bien y para mal, francamente inolvidable.

4. Pina (Wim Wenders, 2011). En medio del abuso de las 3D, Wim Wenders dedica un personalísimo documental a la figura de Pina Bausch y demuestra que las tres dimensiones pueden servir para algo más que para el sentido de la profundidad o para arrojar objetos al espectador. Un experimento de concepto intachable y asombrosa belleza.

5. Le quattro volte (Michelangelo Frammartino, 2010). El mundo y los premios se rinden a The artist (Michel Hazanavicius, 2011), pero Le quattro volte seguirá siendo, en secreto, la verdadera (y la mejor) película muda del año. Y sobran las palabras en esta película desconcertante que explora las posibilidades del lenguaje audiovisual en cada plano, con el objetivo de ilustrar los ciclos de la vida y apuntalar su tesis sobre las transmigraciones del alma. 

En las imágenes: Imagen promocional de Sucker punch © 2011 Warner Bros. Pictures, Legendary Pictures y Cruel & Unusual Films. Todos los derechos reservados. Imagen promocional de Scream 4 © 2011 Dimension Films, Midnight Entertainment y Outerbanks Entertainment. Todos los derechos reservados. Fotograma de Hanna © 2011 Focus Features y Holleran Company. Todos los derechos reservados. Fotograma de Pina © 2011 Neue Road Movies. Todos los derechos reservados. Fotograma de Le quattro volte © 2010 Vivo Film, Esential Filmproduktion, Invisibile Film y Ventura Film. Todos los derechos reservados.

Top10 y Caras B de 2009

Lista con lo mejorcito del año. Pueden hacer la suya, tanto en la página como en el Facebook de LaButaca.net. Como sólo me dejaban elegir 10, aprovecho aquí para hacer mis menciones especiales, aquellas que se han quedado fuera por exigencias del ranking, pero igualmente imprescindibles de este 2009. La lista no responde a criterios de puntuación, sino más bien a la excepcionalidad de los títulos por algún que otro motivo. En otras palabras, las películas que conformarían la caras B del año:

1. Watchmen (Zack Snyder): Por su osadía y temeridad a la hora de abordar la adaptación imposible. El equilibrio sí es posible entre la esencia de la obra y una estética que, aun teniendo todos los números para ser centro de iras e incomprensiones, entiende a la perfección lo que Alan Moore decía acerca de la figura del enmascarado y su sociopatía.

2. Adventureland (Gregg Mottola): Mottola off Apatow ha firmado el cuento más sentido y sensible imaginable acerca de los conflictos de la madurez, el paso crítico hacia la adultez y la entrada irreversible de un adolescente en las dolorosas ruedas emocionales que esta conlleva. Todo con un parque de atracciones como contexto tan pesadillesco como iniciático. Imprescindible si se declaran, como servidor, un enamorado de Supersalidos.

3. The international: Dinero en la sombra (Tom Tykwer): Por ser una pieza clave en la evolución del cine de acción reciente que, pese a todo, pasó desapercibida. Tykwer construye un thriller desde la impotencia frente al poder, entiende la decepción un componente imprescindible del (violentísimo) héroe post 11-S y firma el ejemplo de género reciente que mejor ha aprovechado las arquitecturas de sus contextos (desde el Guggenheim de Nueva York a La Cisterna de Estambul). Y de paso, deja como clímax uno de los mejores tiroteos jamás vistos.

4. Star Trek (J.J. Abrams): Ya lo ha dicho Gonzov83, habitual de este blog, en el Facebook de LaButaca.net. Star Trek es probablemente el mejor lavado de cara posible de una saga. Y se lo debemos a un Abrams que se demuestra como un narrador pletórico, implacable y capaz de conservar hasta sus señas Lost en la película más observada del año.

5. The box (Richard Kelly): Después del suicidio cinematográfico de Southland Tales (¿la película más autodestructiva de la década?), Kelly parece aceptar, a regañadientes, una mayor comercialidad. Pero hete aquí que el director de Donnie Darko, contado todo lo que Richard Matheson tenía que contar en su obra, toma como elemento imprescindible a extender el moralismo del escritor (hasta sus últimas consecuencias) e inicia un viaje alucinado en el que no falta esa fascinación a veces inaprensible que envuelve al cine, de Kelly con puertas espacio-temporales imbuidas de estética New Age y Arcade Fire por banda sonora (nada menos). The box es, en muchos sentidos, una cara B desquiciada de los 70.